Diskussionsleitung
Geheime Dramaturgische Gesellschaft
Geheime Dramaturgische Gesellschaft
Northeim
Die Konferenz lädt ein zu Symposium, Künstlergesprächen, Theatervorstellungen, Workshops und Arbeitsgesprächen. Sie bietet die Chance, auf den unterschiedlichsten Ebenen zu lernen, zu entdecken und zu forschen.
Sie lernen international renommierte Workshopleiter:innen kennen und Puppenspieler:innen aus dem gesamten Bundesgebiet.
The VDP, UNIMA and Theater der Nacht invite you to the 9th German Puppet Theatre Conference in 2025.
The conference consists of a symposium, workshops, talks with artists, theatre performances and discussions. It offers the opportunity to discover, research and experiment at a variety of levels. You will meet internationally renowned workshop leaders and puppeteers from all over Germany.
Dear friends of puppetry, this year we have selected workshops that somehow all relate to the topic of democracy:
In the paper theatre workshop, scenes on the topic will be developed as paper theatre.
The glowing creatures from the deep, like many large figures, belong in the ranks of political protest actions and fit the motto of the ‘many’: Shield and Shine.
The course on improvisation and movement offers fundamentals for democratic communication – because listening to each other, acting and reacting or negotiating common paths are among the tools of improvisation.
Research with hand puppets on ‘The masses and the individual figure’ allows us at the same time to reflect on socio-political mechanisms
and the workshop with Florian Feisel explicitly aims to bring the democracy-promoting Betzavda method into the context of puppet theatre.
We are already looking forward to the ideas and possibilities that we will discover.
Teilnahmegebühr Symposium:
80,- inkl. Wasser, Kaffee/Tee/Kuchen und ein Mittagessen am Sa. 16.8.2025
Teilnahmegebühr Workshopwoche:
400,- für Mitglieder der UNIMA und des VDP (bitte bei der Anmeldung angeben). 10% Frühbucherrabatt bis zum 31.5.2025.
460,- für Nicht-Mitglieder. 10% Frühbucherrabatt bis zum 31.5.2025.
Beim Workshop 2 (Bau von leuchtenden Tiefseekreaturen) fallen zusätzlich Materialkosten von 150,- an!
Student:innen und Schüler:innen können bei der UNIMA ein Stipendium für die Konferenz erhalten.
In der Kursgebühr ist enthalten:
• Eintrittspreis für die Abendvorstellung am So 17.8.2025
• Besuch eines Workshops
• Besuch der Arbeitsgespräche und des Meet the Master
• Präsentation der Workshopergebnisse bei der Nacht der Puppen
• Mittag- und Abendessen
Nach der Anmeldung erhaltet Ihr eine Bestätigung und eine Rechnung.
Mit Überweisung der Gebühr ist die Teilnahme für die gesamte Kursdauer verbindlich.
Eine Rückerstattung der Gebühr ist nur möglich, falls die Konferenz aus unvorhergesehenen Gründen ausfallen sollte.
Alle Workshops sind sowohl für Amateur:innen als auch für Profis geeignet.
Participation fee symposium:
80,- € incl. water, coffee/tea/cake and lunch on Sat. 16.8.2025
Participation in the workshop week
costs 400,- € for members of VDP or UNIMA, 460,- € for non-members.
If you book by 31.5.2025, a 10% early bird discount is available on the course fee.
Students at all levels can apply to UNIMA for a scholarship for the conference.
The course fee includes:
• Admission to the performance on Sunday 17 August
• Attendance at one workshop
• Attendance at the discussions and the Meet the Master
• Presentation of the workshop results at the ‘Night of the Puppets’
• Lunch and evening meals
After registration, you will receive a confirmation and an invoice.
Upon payment of the fee, participation is binding for the entire course duration.
A refund of the fee is only possible if the conference is canceled for unforeseen reasons.
All workshops are suitable for both amateurs and professionals.
UNIMA Deutschland
Obere Str. 1
37154 Northeim
Telefon: 05551-9080779
(Di – Do von 9 –13 Uhr)
buero@unima.de
9. Konferenz-Flyer
herunterladen
9. Festival mit Hand & Fuß
Flyer herunterladen
Was bedeutet es, sich als Figurentheaterschaffende für Demokratie einzusetzen? Welche historischen und aktuellen Positionen lassen sich finden?
Diesen Fragen wollen wir im Symposium mit unterschiedlichen Beiträgen nachgehen.
Eröffnungsvorstellung:
Fr. 15.8.2025 um 20.30 Uhr | WIR! EINE SOLO SHOW. Produziert vom Zirkus des Wissens, JKU Linz mit Andreas Pfaffenberger aus Berlin im Theater der Nacht
Symposium:
Sa. von 10.00–19.00 Uhr inkl. Pausen, So. von 10.00–12.00 Uhr in der Northeimer Stadthalle
Teilnahmegebühr:
80,- inkl. Wasser, Kaffee/Tee/Kuchen und ein Mittagessen am Sa. 16.8.2025
Anmeldung:
buero@unima.de
from Fri. 15.8. to Sun. 17.8. in the Northeim City Hall.
Moderated by the Secret Dramaturgical Society
What does it mean to champion democracy as a puppet theater artist? What historical and current positions can be found?
We will explore these questions in the symposium with various contributions.
Participation fee:
80,- € incl. water, coffee/tea/cake and lunch on Saturday, 16 August 2025
Wählen Sie das Böse! Demokratiegefährdungen heute.
Simon T. Franzmann ist Professor für Demokratieforschung mit dem Schwerpunkt Parteien und politische Kultur und Direktor des Instituts für Demokratieforschung an der Georg-August-Universität Göttingen. Er forscht und lehrt zu Populismus, Parteien und Parteienwettbewerb, Opposition und Radikalismus.
‘Choose evil! Threats to democracy today’
Prof. Dr. Simon Franzmann, Institute for Democracy Research, Göttingen
Künstlerische Projekte für Demokratie
"Agree to disagree" ist ein offenes Netzwerk der freien darstellenden Künste, das sich über mehrere Bundesländer - ost- wie west - spannt, intermedial arbeitet und darin den Vorteil sieht: Es geht um geteilte Erfahrungen, Praxisbeispiele und historische Vorbilder. Gemeinsam gehen die Künstler*innen diesen Fragen nach. Mitglied Dramaturgin und Regisseurin Sandra Bringer (Halle/Saale) stellt das Netzwerk vor und teilt nützliche Erkenntnisse, die sich in die eigene Arbeit integrieren lassen.
Sandra Bringer (Halle/Saale) ist Dramaturgin und Regisseurin. 2021–2023 Projektleitung im Landes- und Bundesverband Freie Darstellende Künste (Magdeburg und Berlin) zu Nachhaltigkeit und Theaterarbeit in ländlichen Räumen. Theaterengagements in Chemnitz, Hannover, Esslingen (Neckar) und Halle (Saale). Ab 2017 interdisziplinäre, mobile Arbeiten mit Mitteln des Figurentheaters in Kooperation mit Museen, Gedenkstätten und zivilen Bündnissen z.B.
gegen Depression. Studium der Theaterwissenschaft und Journalistik in Leipzig.
‘Agree to disagree’ – artistic projects for democracy
Sandra Bringer, dramaturg and director, Halle/Saale
Wie Kasper zum Staatsfeind wurde
Puppentheater in der DDR entzog sich in weiten Teilen staatlicher Kontrolle. Zwischen den Textzeilen erkannte das Publikum die eigentliche Botschaft. Das konnte nicht so weitergehen. Pläne wurden geschmiedet, Zersetzungsmaßnahmen beschlossen und Spitzel eingesetzt. Am Beispiel des 3. Hohnsteiner Puppelspielfestes und des Puppentheaters Gera wird das zerstörerische Wirken der Partei, Staatssicherheit und staatlichen Institutionen aufgezeigt.
‘How Kasper became an enemy of the state’
Frank Karbstein, puppeteer and media educator, Gera
social media - die größte Bühne unserer Wirklichkeit
Social media ist eine Erweiterung unseres öffentlichen, demokratischen Raums und eine gesellschaftliche Bühne, auf der verkürzende, emotionalisierende Inhalte und damit gezielte Radikalisierung besonders gut funktionieren. Wie können wir diesen Raum künstlerisch mitgestalten und uns so Radikalisierung wirksam und zielgruppenspezifisch entgegenstellen?
Luzia Oppermann ist Schauspielerin und Teil des onlinetheater.live Zusammem mit ihrem Kollektiv forscht sie nach künstlerischen Deradikalisierungsstrategien auf social media. Im ihrem aktuellen Projekt MYKE haben sie die Manosphere auf TikTok unterwandert.
‘social media – the greatest stage for our reality’
Luzia Oppermann, actress, Leipzig
Vom 18.8.- 24.8.2025 finden in den Räumlichkeiten des Theaters der Nacht zahlreiche Workshops statt.
Alle Workshops sind sowohl für Amateur:innen als auch für Profis offen!
– ausgebucht –
Papiertheaterworkshop mit Alain Lecucq, Frankreich
Alain Lecucq aus Frankreich lädt ein Papiertheater zu entdecken: Geschichten erzählen mit Schere und Papier. Szenen entwickeln, die die augenblickliche politische Situation karikieren, schildern oder kommentieren. Welten aus Papier kreieren!
(Maximal 12 Workshop-Teilnehmer:innen, Kurssprache: Englisch/Französisch)
Alain Lecucq erhielt seine Ausbildung bei John und Lyndie Wright’s Little Angel Theatre of London. In den 1970er Jahren gründet er mit Annie Bizeau eine Schattentheatercompagnie. Zur gleichen Zeit begann seine Leidenschaft für traditionelles und später auch modernes Papiertheater.
– ausgebucht –
Workshop mit Andrew Kim, UK
Im Kurs werden Wesen aus der Tiefsee gebaut. Die Teilnehmenden lernen, eine Figur zu entwerfen. Sie wird gebaut, mit Lichtern versehen und dekoriert. Zum Abschluss der Workshopwoche werden wir mit den Figuren die Nacht erleuchten.
(Maximal 12 Workshop-Teilnehmer:innen, Kurssprache: Englisch/Französisch)
Andrew Kim ist Direktor des Thingumajig Theatre, kreiert tourende Riesenpuppen und Straßentheateraufführungen, baut Puppen für Auftragsarbeiten und unterrichtet. Andrew, in Korea geboren, wuchs in den USA auf, wanderte nach Großbritannien aus und gründete das Thingumajig Theatre. Er kreiert und gibt seit über 30 Jahren Performances in 21 Ländern, tritt in Filmen und Fernsehshows auf.
– 1-2 Plätze frei –
Workshop mit Kristiane Balsevicius, Kobalt Figurentheater Berlin
Wir Menschen sind soziale Lebewesen.
Die Hand verbindet uns, wir berühren, begreifen, halten fest, lassen los, Handwerken, (ver)handeln, stimmen ab, ballen Fäuste, schlagen(zu) – oder heilen.
Nach einer kurzen Einführung ins Handpuppenspiel loten wir in Kleingruppen die Emotionalität des Einzelnen und des "Handgemenges" aus. Der Impuls kommt aus der eigenen Körpermitte: 4 Spieler:innen ergeben bereits mindestens 8 Figuren, können sich physisch Raum nehmen und haben ein beträchtliches, wandelbares Stimmvolumen.
Wie positioniert sich hier die einzelne Figur – im Kontrast? – im Mitlaufen? Wir erfahren sinnlich und direkt die temperamentvolle Dynamik und die darstellerische Kraft der Hände und erschaffen szenische Bilder, die unter die Haut gehen.
Darüber hinaus berichtet Kristiane über Ausdrucksmittel, die sie im Laufe ihrer Theaterarbeit zur Darstellung von Massen entwickelt hat.
(Maximal 12 Workshop-Teilnehmer:innen, Kurssprache: Deutsch)
Kristiane Balsevicius studierte in Berlin Theaterwissenschaft und Pädagogik. Seit über 40 Jahren arbeitet sie als mobile Puppenspielerin mit eigener Werkstatt in Berlin Neukölln. Regiearbeiten, internationale Gastspiele und schließlich eine Weiterbildung als Therapeutische Puppenspielerin erweiterten ständig ihren Horizont. Sie gibt Workshops in Grundschulen und Kitas.
– 3 Plätze frei –
Workshop mit Marc-Oliver Krampe und Florian Feisel
Die Betzavta-Methode und das Figurentheater: Im Workshop führt Marc-Oliver Krampe in die Betzavta-Methode ein, die auf den Grundprinzipien der Demokratie basiert. Florian Feisel möchte dann mit den Teilnehmer:innen die Methode in künstlerische Aktivitäten übersetzen:
Treffen wir uns in einem "Parlament der Dinge" ! – ein Workshop zwischen Figurentheater und Philosophie, zwischen Mensch und Ding.
Alle Teilnehmer:innen bringen ein Objekt mit, größer als einen Apfel und kleiner als ein Fahrrad.
(Maximal 12 Workshop-Teilnehmer:innen, Kurssprache: Deutsch)
Marc-Oliver Krampe studierte Darstellende Künste an der Hochschule für Theater Bern, Szenische Künste an der Universität Hildesheim und Kulturmanagement an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Sein besonderes Interesse gilt einer performativen, partizipativen und transdisziplinären Ästhetik sowie den Themenbereichen Diversity-Arts und Community-Building.
Florian Feisel unterrichtet im Studiengang Figurentheater an der HMDK Stuttgart, der sich als Ort der Lehre und Forschung versteht. Hier wird entwickelt und unterrichtet, was zeitgenössisches Figurentheater heute ist und sein kann, ausgehend von den klassischen und traditionellen Animationstechniken des Figuren- und Puppenspiels.
– 1 Platz frei –
Workshop mit Santiago Baculima, Italien
Material lebt! Wirklich? Na klar! Und wie Material lebendig wird, das erforschen wir in diesem Workshop. Improvisation, Körpertheater, und Puppenspiel sind die Mittel der Wahl. Durch dynamische Übungen werden wir entdecken, wie Körper, Bewegungen, Puppen-Objekte und Materialien interagieren mit Räumen, Licht, Geräuschen und den Situationen, die im Moment entstehen. Improvisation wird unser Kompass sein: eine Übung in Beobachtung und aktivem Zuhören ermöglicht es uns, uns körperlich mit den sich ständig verändernden Landschaften um uns herum zu verbinden. Damit werden wir die Grenzen unserer Erfahrung in der Welt erweitern. Der Workshop lädt ein zu einer kreativen Reise, mit Spiel, Erkunden und Sensibilität, den gegenwärtigen Moment neu zu entdecken.
Dieser Workshop ist ideal für darstellende Künstler:innen, Tänzer:innen, Puppenspieler:innen, bildende Künstler:innen und alle, die daran interessiert sind, neue Formen des künstlerischen Ausdrucks zu erforschen. Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich – nur Neugier und die Lust am Schaffen.
(Maximal 12 Workshop-Teilnehmer:innen, Kurssprache: Spanisch, Italienisch, Französisch, Englisch)
Santiago Baculima ist Gründungsmitglied der Gruppe Clowndestinos (Cuenca, 2004) und der Gruppe Teatrovando (Paris, 2007).
Er begann seine Schauspielausbildung in Südamerika (Ecuador, Brasilien), besuchte dann eine professionelle Schule für Pantomime und Physical Theatre - Studio MAGENIA Ella JAROZSEWICZ, sowie die Clownschule Le Samovar, beide in Paris. Später belegte er den Kurs "Towards a Writing of Visual Theatre through Material Manipulation" und "Black Theatre in the Service of Object Theatre" bei der Kompanie Mots de Täte (ehemalige Mitarbeiter von Philippe Genty).
Er kreiert seine eigenen Produktionen, die in verschiedenen Teilen Europas und Amerikas aufgeführt werden.
Er arbeitet auch mit anderen Ensembles wie Dirtz Theätre (Frankreich/Deutschland), dem Kollektiv Snowapple (Mexiko/Niederlande/Frankreich), Cia Attends (Frankreich) und Teatro C'Art (Italien) zusammen.
Als Regisseur und Dramaturg hat er an mehreren Projekten mitgewirkt. Neben seiner Arbeit als Schauspieler und Regisseur ist er als Kontakttänzer tätig und unterrichtet physisches Theater, Puppenspiel, Clownerie und Yoga.
Arbeits- und Werkgespräche mit den Künstler:innen, die auf der Konferenz unterrichten
Mo. 18.8. – Fr. 22.8. | jeweils von 14.15 – 14.45 Uhr | Theatersaal im Theater der Nacht
Eintritt frei / Spenden erwünscht
Mo. 18.8. Alain Lecucq (Englisch/Französisch)
Di. 19.8. Marc-Oliver Krampe und Florian Feisel
Mi. 20.8. Christiane Balsevicius und Silke Technau
Do. 21.8. Andrew Kim (Englisch/Französisch)
Fr. 22.8. Santiago Baculima (Spanisch/Italienisch/Französisch/Englisch)
Mo. 18.8. – Fr. 22.8.
jeweils 20.00 Uhr
Theatersaal im Theater der Nacht
Eintritt frei / Spenden erwünscht
Einführung in die Betzavta-Methode
Diese Methode des Adam-Institute for Democracy and Peace Jerusalem sensibilisiert und ermächtigt mit praktischen, gruppendynamischen Übungen, kreativen Ansätzen und viel Raum für Reflexion für gelingende demokratische Praxen. Mittels dieser praktischen Methode erarbeiten wir uns Kompetenzen, mit denen wir in unseren jeweiligen Arbeitsbereichen dazu beitragen können, dass sich alte Strukturen und Gewohnheiten langsam aber stetig verändern und sich demokratische(re) Potenziale in jeder und jedem selbst, im Theater, in künstlerischen Teams oder im Kollektiv zu entfalten beginnen.
Marc-Oliver Krampe studierte Darstellende Künste an der Hochschule für Theater Bern, Szenische Künste an der Universität Hildesheim und Kulturmanagement an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Er leitet seit 2021 den Programmbereich Darstellende Künste an der Bundesakademie für Kulturelle Bildung Wolfenbüttel.
„Vom inneren politischen Schweinehund und seiner Überwindung“
Wer ist ganz frei von dem Wunsch, dem Volk mal so richtig aus der Seele zu sprechen?
Christoph Türcke, geboren 1948, war bis zu seiner Emeritierung Professor für Philosophie an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig. Er hatte zunächst Theologie studiert und wurde dadurch zum Religionskritiker. 2003 erschien unter dem Eindruck des 11. September 2001 sein Buch „Fundamentalismus – maskierter Nihilismus“, worin er den religiösen Fundamentalismus und Fanatismus als latenten, sich selbst nicht wahrhaben wollenden Unglauben deutet. In seinen Büchern setzt er sich meist mit aktuellen gesellschaftlichen Fragen auseinander und hat mit seiner Kritik an linken Ideologien manche Kontroversen ausgelöst.
Dokumentarfilm „Solange sie noch Arme haben“
Zwei Menschen treffen sich in einem Studio. Um sie herum Kulissen. Und viele Puppen. Und mittendrin der Puppenspieler Frank Karbstein. Im Gespräch mit der Filmemacherin Luisa Bäde und im Spiel mit den Puppen erinnert er sich an seine eigene Geschichte in der ehemaligen DDR. In den 1980er Jahren werden er und seine Freunde und Gefährten wegen Verteilung von pazifistischen Flugblättern festgenommen. Nach der Verurteilung zu einer Haftstrafe bekommen die Angeklagten das Angebot, über den geheimen Freikauf politischer Häftlinge in den Westen zu gehen. Frank bleibt. Doch die Frage bleibt: Wer hat sie verraten?
Frank Karbstein wurde am 21. März 1959 in Klingenthal im Vogtland (DDR) geboren. 1981 begann er eine Lehre als Puppenspieler in Gera. Zu einem Studium wurde er nicht zugelassen, da er als politisch unzuverlässig eingestuft wurde. 1984 wurde er von der Staatssicherheit verhaftet und zu einem Jahr Freiheitsstrafe verurteilt. Heute ist er Leiter der Gedenkstätte Amthordurchgang für politische Gefangene in Gera.
GO AFRICA: Südafrikanische Puppen im demokratischen Aufbau
Seit dem Ende der Apartheid ist das Theater in Südafrika ein gesellschaftlicher Trend geworden. Seine verschiedenen Formen verbinden sich miteinander, treten in einen Dialog und ergeben ein einzigartiges Muster von performativen Praktiken, das so reich ist wie die kulturelle Vielfalt des Landes selbst.
Während seiner Recherchereise interviewte Alexej Vancl zahlreiche berühmte und unbekannte Künstler, Wissenschaftler, Geschichtenerzähler und Puppenspiel-Aktivisten von Kapstadt bis zu den abgelegenen Siedlungen in der Kalahari. Sein Ziel war es, Verbindungen zwischen zeitgenössischen Theatertrends und den indigenen Kulturen zu entdecken.
Alexej Vancl (geb. 1976 in Kiew) arbeitete als Softwareentwickler in New York und lebt seit 2002 in Leipzig. Er studierte an der Hochschule für Grafik und Buchkunst. 2006 gründete er das Theater Figuro, das er als professionelle Ein-Mann-Bühne mit jährlichen Produktionen, Kooperationen und zahlreichen Gastspielen im In- und Ausland betreibt. Im Frühjahr 2025 erhielt er ein Stipendium für eine Studienreise nach Südafrika.
Von Menschen, Gewalt und Selbstbestimmung erzählen.
In den Konzentrationslagern in Moringen wurden von 1933 bis 1945 Menschen wegen ihrer politischen oder religiösen Überzeugungen eingesperrt. Später kam eine sozialrassistische Verfolgungspraxis hinzu. Die Häftlinge erlebten hier Ausbeutung, Willkür und Gewalt. 54 jugendliche Häftlinge liegen in Moringen beerdigt.
Wie funktioniert 80 Jahre später eine Bildungsarbeit zu diesen Themen? Stefan Wilbricht stellt Biografien und die Herausforderungen der Bildungsarbeit vor.
Stefan Wilbricht (geb. 1981 in Erfurt) begann seinen beruflichen Werdegang 2003 in der KZ-Gedenkstätte Moringen mit einem studienbegleitenden Praktikum. Seine Abschlussarbeit verarbeitete die Forschung zum Lager für die polnischen Displaced Persons in Moringen nach 1945. An früheren beruflichen Stationen, u. a. in den Gedenkstätten in Bergen-Belsen, Wolfenbüttel und Gardelegen hat Stefan Wilbricht Ausstellungen und digitale Formate, wie eine App und Multimedia-Guides entwickelt und umgesetzt. Die Selbstzeugnisse der Verfolgten und die Sprache der Täter sowie der Zugang zu historischer Topografie standen dabei immer im Mittelpunkt.
Heute leitet er die KZ-Gedenkstätte Moringen.
Das 9. Festival mit Hand & Fuß bietet internationales Puppenspiel und findet während der 9. Deutschen Figurentheaterkonferenz statt. Zu der Konferenz reisen Puppenspieler:innen aus der ganzen Welt an und treffen sich in Northeim zu einem Symposium und einer Workshopwoche.
Zur Eröffnung des 9. Festivals mit Hand & Fuß und der 9. Figurentheaterkonferenz am Freitag, den 15. August 2025 taucht ab 18.30 Uhr der große eiserne Tiefseefisch auf, Windpferde und seltsame Röhren beleben den Münsterplatz. Redner reden und ein Zug illustrer Gestalten bewegt sich durch die Northeimer Innenstadt zum Theater der Nacht.
Fr. 15.8. | 18.30 Uhr | Northeimer Münsterplatz,
anschließend Zug zum Theater
Eintritt frei / Spenden erwünscht
Fr. 15.8. | 20.00 Uhr | vor dem Theater der Nacht
Eintritt frei / Spenden erwünscht
Walking-Acts wie Windpferde und Röhren
tummeln sich am Theater der Nacht
und es gibt ein kleines Konzert
mit ukrainischem Gesang.
Fr. 15.8. | 20.30 Uhr | Theater der Nacht | 25,- €
https://andreaspfaffenberger.com
Die Geschichte der Demokratie und die große Frage nach dem "Wir"
Wie wollen wir zusammen leben? – Wer hat das Sagen und warum? – Wann sind wir glücklich und frei?
Wir leben in einer Demokratie – aber was bedeutet das überhaupt? – Woher kommt diese Form des Zusammenlebens, die verspricht, uns allen die gleichen Rechte zu geben – und ist das tatsächlich so?
Auf der Suche nach den Geschichten hinter diesen Fragen stoßen wir auf Personen und Abenteuer aus allen Epochen, vom antiken Griechenland über die Französische Revolution bis zur Gründung des Staates, in dem wir heute leben. Und entdecken dabei vor allem eines: Wer wir sind, muss immer wieder neu erfunden und definiert werden.
Sa. 16.8. | ab 14.00 Uhr | rund ums Theater der Nacht
Eintritt frei / Spenden erwünscht
Theatermarkt ... zum Mitmachen, Anfassen und Ausprobieren
Mit dabei sind das Stadtradio Göttingen, die Töpferei Leines aus Moringen, die KZ-Gedenkstätte Moringen, Verkaufsstände mit Kuriositäten ... sowie viele Vereine und Gruppen komplettieren den Theatermarkt.
Natürlich gibt es Kaffee, Kuchen, weitere Gaumenfreuden und Getränke ...
und hoffentlich wundervolles Wetter ...
PREMIERE
Sa. 16.8. | 14.00 Uhr | Theater der Nacht | 12,- €
Ein Stück über die menschliche Willensstärke, Wünsche, Besessenheit und Ehrgeiz
Der Killer Quinoniez, der große unbesiegte Weltmeister des Schwergewichts, erleidet seine erste Niederlage, ein Schlag, der das Ende seiner Karriere markiert. Unfähig, einen weiteren Kampf zu gewinnen, versinkt er in Dunkelheit, Armut und Einsamkeit, belastet mit der grausamen Bürde: Der einst bewunderte Champion ist nun von allen vergessen.
Was geschieht, wenn Versagen unser Leben zerrüttet wie ein Erdbeben? Welche Stimmen kommen von innen, um uns herauszuhelfen oder uns niederzuschmettern? Was sind wir bereit für unsere Träume und Ziele zu opfern?
"Der Kämpfer" ist eine Figurentheatershow, die physisches Theater, Objekttheater, Tanz und Clownerie mischt. Inspiriert vom Universum des Gabriel Garcia Marquez und einer Leidenschaft für Wettkämpfe, wurde das Stück durch Improvisation entwickelt und steigt zum 9. Festival mit Hand & Fuß zum ersten Mal in den Ring!
Sa. 16.8. | 20.00 Uhr | Theater der Nacht | 25,- €
Ein Stück über zwischenmenschliche Beziehungen
"Echo" ist das Ergebnis der Erforschung zwischenmenschlicher Beziehungen und hier insbesondere der Beziehungen eines Komikerpaares, das sein Leben lang die Bühne geteilt hat. Ein wiederkehrender Albtraum, wie im Mythos von Sisyphos, dazu verdammt, immer wieder dieselben Bühnenroutinen zu wiederholen. Die Macher versichern, dass Freiheit nicht darin besteht, die Bindungen zu lösen, sondern mit ihnen zu leben.
Die beiden Charaktere demonstrieren ihre Meisterschaft in den verschiedenen Disziplinen, mit denen sie während der gesamten Produktion kommunizieren: Clown, Puppen, Objekttheater. Mit diesen Mitteln bauen sie auf köstliche und einfühlsame Weise eine starke Geschichte auf, ohne dabei eine grundlegende Zutat zu vernachlässigen: den Humor.
Sa. 16.8. | 21.15 Uhr | vor dem Theater der Nacht
Eintritt frei / Spenden erwünscht
Die Schrägen Vögel ... sind die Hausband im Theater der Nacht in Northeim. In dieser Formation geht der Theaterchef Heiko Brockhausen nun schon seit über 20 Jahren mit einem bunten Haufen von Musikern seiner musikalischen Leidenschaft nach. Und die ist genauso außergewöhnlich wie das Theater der Nacht selbst: Die Musik der "Schrägen Vögel" basiert auf alten Dudelsack-Melodien, gemischt mit Jazz, Reggae und anderen Musik-Stilen. Gekonnt werden traditionelle Melodien aus Deutschland, Frankreich, Irland und anderen Ländern ideenreich arrangiert und mit Reggae- und Ska- Grooves unterlegt.
So. 17.8. | 12.30 Uhr | Neue Schauburg, Northeim
Eintritt frei / Spenden erwünscht
Welche Rolle spielen die Künste gegenwärtig – und welche in Zukunft?
Mit der Reihe DIE KUNST VIELE ZU BLEIBEN nahm der Fonds Darstellende Künste vergangenes Jahr den Grad der Polarisierung unserer Gesellschaft in den Blick. Angesichts der Zunahme antidemokratischer Strömungen, geprägt von Verschwörungserzählungen, Antisemitismus und Rassismus, fanden in acht Städten mehrtägige Foren für Kunst, Freiheit und Demokratie statt.
Regisseur Felix Meyer-Christian und sein Team begleiteten die Foren im Auftrag des Fonds. Ihr Film collagiert vielfältige Stimmen aus Kunst, Politik und Aktivismus mit Momentaufnahmen aus den Regionen und künstlerischen Arbeiten am Puls der Zeit und in der unmittelbaren Nähe zum Publikum. Entstanden ist eine einfühlsame Analyse rund um die gesellschaftspolitische Frage: Welche Rolle spielen die Künste gegenwärtig – und welche in Zukunft?
Theater Fadenschein, Buchfink-Theater, Theater Ymedio, Theater Ist-Art, Figurenkombinat, Frank Karbstein ...
So. 17.8. | ab 14.00 Uhr | rund ums Theater der Nacht
Eintritt frei / Spenden erwünscht
Ein Familiennachmittag im Park und am Theater der Nacht mit:
Theater Fadenscheins fantastisches Fahrradtheater
"Ein Geißlein allein zu Haus" – Das Fahrrad-Theater hat Bücher geladen, denn in Büchern sind Geschichten verborgen. In ihnen können sie reisen. Figuren schlüpfen daraus hervor und erkunden die Welt. Nur ein Buch ist leer! Miriam Paul und ein mutiges kleines Geißlein machen sich auf die Suche nach der verlorenen Geschichte.
www.fadenschein.de
Die rollende Stadt vom Buchfink-Theater
Wie friedlich und schön könnte das Leben in der Vorderstadt sein, wenn nicht plötzlich Neid und Missgunst auftauchen würden. Und wer soll an allem schuld sein? Die Leute aus der fernen Gepäckträger-Stadt! Zum Glück tun sich die Kinder beider Städte zusammen, mit Witz und Fantasie können sie die Probleme lösen.
www.buchfink-theater.de
Theater Ymedio, Spanien – "Sie7e" – Szenen im Theaterbus
7 Quadratmeter misst der Wohnwagen, nicht mehr als 15 Leute finden auf 4 schmalen Bänken Platz drin. Das Theater Ymedio macht in diesem klitzekleinen Theaterraum Puppenspiel – aber auf echte Puppen pfeifen sie. Ohne Sprache wird Objekttheater vom Feinsten gezeigt: "Das Sackerl und das Leben" sowie "Manuela Stöckelschuh". www.ymedioteatro.com
Theater Ist-Art, Ukraine – Geschichten im Kamishibai
"Das Tierhäuschen" – eine musikalische Geschichte darüber, wie verschiedene Waldtiere ein gemeinsames Zuhause finden und wie das Gute über das Böse triumphiert.
"Das ungewollte Abenteuer" – Zwei beste Freunde, der Junge Tim und sein kleiner Hund Moka, begegnen dem schelmischen, diebischen Kater Sniff ...
www.theater-der-nacht.de
"Tritratrullalla, die Polizei ist auch schon da" – Figurenkombinat
Bei der Polizei geht ein Notruf ein: Der Puppenspieler ist verschwunden. Die geplante Kasper-Vorstellung scheint nicht stattfinden zu können. Dabei ist das Publikum schon da! Die Polizei steht vor einem Rätsel. Ihr einziger Hinweis ist ein herrenloser Koffer ... Ein Handpuppenabenteuer mit Kora Tscherning vom Figurenkombinat. www.figurenkombinat.net
Frank Karbstein – "Der Trommler"
Ein Trommler zieht mit Gesang, Flötenspiel und Trommelwirbel durch das Land. Am Wegesrand findet er ein Kleid. Das Kleid einer Prinzessin, die von einer Hexe auf den Glasberg verbannt wurde. Der Trommler fürchtet sich vor nichts und will die Prinzessin befreien! Wenn er sich da mal nicht übernommen hat! ...
Frank Karbstein
... und weiteren kleinen und großen Überraschungsgästen. Ein Nachmittag mit Kaffee und Kuchen und hoffentlich ganz wundervollem Wetter!
So. 17.8. | 20.00 Uhr | Theater der Nacht | 25,- €
Gurke oder Kaktus sein – welche Strategie ist die richtige um zu überleben?
Zwei Damen beschließen ihrer Nettigkeit Adieu zu sagen und sich in Böswillen zu üben. Dazu zerren sie Alfred Jarrys bitterböse Kasperl-Groteske vom gierig-grausamen und feigen König Ubu und seiner nicht minder schlimmen Gattin auf die Bühne: Mutter Ubu überredet Vater Ubu, den König von Pompolonien zu ermorden, sich an seine Stelle zu setzen und sich unermesslich zu bereichern.
Das Attentat gelingt, Ubu wird König, beschenkt und bescheißt sein Volk und metzelt seine potentiellen Gegner aus dem Weg.
Und die Damen?
Müssen feststellen, dass auch Kakteen eingehen, wenn man sie zu heftig gießt.
Immer aufs Neue fasziniert der Ideenreichtum der Figurenspielerinnen. König Ubu ist ein dickbäuchiger Kaktus, seine Gattin eine kaktusnasige Stange. Das Stück ist gespickt mit ausgeklügelten Zweideutigkeiten, höchst amüsanten, pikanten und leidenschaftlichen Wortspielereien, wobei sich die Figurenspielerinnen sowohl in ihrer Sprache, Mimik, Gestik und ihrem Gefühl der Handlung komplett hingeben, das Publikum mitreißen und prächtig unterhalten.
So. 23.8. | 20.00 Uhr | rund ums Theater der Nacht
Eintritt frei / Spenden erwünscht
Der Höhepunkt einer jeden Figurentheaterkonferenz!
An diesem Abend stellen alle Teilnehmer:innen rund um das Theater der Nacht die Ergebnisse ihrer Workshops vor. Eine Woche schweißtreibende Arbeit liegt hinter den Puppenspieler:innen. Sie haben sich während der Konferenz in verschiedene Workshops aufgeteilt. Nun brennen sie darauf, das Neuerlernte einem Publikum zu präsentieren. Was entsteht also, wenn eine Woche gedacht, gelacht, experimentiert, gebaut und gewerkelt wird? Für die Beteiligten und das Publikum ein spannendes Ereignis.
Im Anschluss wird im Theatersaal "Die Mutter" gezeigt und mit der Musik von Ziganimo kann der Abschluss der Nacht der Puppen noch gebührlich gefeiert werden!
"Die Mutter" vom Theater Ist-Art, Ukraine
In magischen Bildern wird Andersens Geschichte einer Mutter gezeigt, die Gevatter Tod ihr krankes Kind entreißen will. Sie zögert nicht, sich auf die Suche nach ihrem Kind zu machen und geht dorthin, wo es kein Zurück mehr gibt!
www.theater-der-nacht.de
Ziganimo, Musik aus Dresden
Mit Stimmen, Geige, Gitarre, Mandoline und Kontrabass, vor allem aber mit Spielfreude und ungezügeltem Appetit macht sich das Trio bereits seit 2006 über verschiedene europäische Musiktraditionen her. Swing, Tango, Klezmer und Valse Musette sind ebenso zu hören, wie jiddische, neapoletanische und Roma-Lieder, aber auch heimatliche Klänge kommen nicht zu kurz.
www.ziganimo.de